ventidue scuole, un palcoscenico che celebra ogni talento
quando un progetto riesce a coinvolgere così tante realtà scolastiche, si percepisce immediatamente l’energia che scaturisce dall’interazione tra giovani e arti. quest’anno, la partecipazione di 22 istituti scolastici segna un traguardo che va oltre il semplice numero: è l’espressione concreta di un clima creativo dove ogni forma di impegno viene riconosciuta e valorizzata.
non solo gli studenti impegnati direttamente sul palco trovano il loro momento di gloria. dal comporre brani musicali all’allestire scenografie,dalla gestione di oggetti di scena alla cura di costumi,fino all’arte del trucco e delle protesi,ogni contributo diventa parte integrante del racconto collettivo. questa pluralità di ruoli racchiude in sé l’essenza di un’esperienza multidimensionale.
un microcosmo di competenze e passioni
è proprio nel tessuto di queste attività che si intrecciano storie di crescita personale, apprendimento e dedizione. pensiamo a quanto sia stimolante per uno studente mettersi alla prova nella costruzione di scenografie o nella gestione dei costumi: settori apparentemente di contorno, eppure fondamentali per dare vita all’intera rappresentazione.
questo progetto conferma quanto l’arte teatrale e musicale possano essere veicoli potenti per sviluppare non solo capacità tecniche, ma anche soft skills come la collaborazione, la responsabilità e la gestione del tempo. ogni candidatura, ogni ruolo, testimonia un percorso che trasforma l’impegno in soddisfazione personale e collettiva.
nomi che rispecchiano un impegno diffuso
nell’elenco dei candidati alla critica si ritrovano istituti che rappresentano differenti territori e sensibilità: All Saints High School, Colonel By Secondary School, St… Ogni scuola porta con sé un’identità e un modo particolare di interpretare questa sfida, animando un confronto ricco di significati.
quanto spesso dimentichiamo che dietro ogni spettacolo c’è una rete di persone che lavorano silenziosamente per far sì che tutto funzioni alla perfezione? proprio in questo senso, l’attenzione rivolta a ogni ruolo, grande o piccolo che sia, dona valore a tutti i protagonisti, non solo ai riflettori.
oltre la scena: un workshop di vita
chi partecipa a un progetto del genere riceve ben più di un’esperienza artistica: acquisisce strumenti per affrontare la complessità, impara a destreggiarsi tra imprevisti, migliora la capacità di ascolto e dialogo. il teatro, con la sua natura immediata e collettiva, si rivela così un campo di allenamento insostituibile per la vita di domani.
è bello pensare che, mentre studenti si preparano dietro le quinte, stanno costruendo anche un bagaglio di ricordi, amicizie e competenze pronte a lasciare un segno duraturo. forse è proprio questa la vera vittoria di ogni edizione: non un trofeo, ma la consapevolezza di aver partecipato a qualcosa di più grande.
