Il Ritratto Intenso di Ney Matogrosso: Tra Virilità e Libertà
Nemmeno dieci minuti di visione del film e già sentivo vacillare quella mascolinità così radicata, un nodo alla gola, voglia di trattenere le lacrime, le labbra strette in un gesto di disagio.Un turbamento sottile, che cresceva lentamente.
Le scene iniziali erano semplici, quasi spoglie: un ragazzo, il giovane Neyzinho, ancora lontano dall’icona che sarebbe diventato. Cresciuto sotto un padre militare severo,che imponeva un’educazione virile e rigida,un modello che sopravvive ancora in tante case brasiliane,anche fuori dalle caserme. Una disciplina tesa a soffocare qualsiasi traccia di diversità, per paura che la “gayzice nazionale” prendesse piede.
Un “Uomo con la U” che Rompe gli Schemi
Homem com H, diretto da Esmir Filho, si presenta come un ritratto spudorato e sincero di una vita che avrebbe potuto essere chiusa dentro canoni rigidi, ma che invece esplode in tutta la sua complessità e ricchezza. È la storia di una mascolinità che sfida se stessa, colma di sfumature e ornamenti che scardinano ogni cliché.
Ricordo con nitidezza il mio stupore da bambino davanti alla TV, mentre vedevo Ney Matogrosso muoversi con audacia e grazia nel programma di Chacrinha. Un scandalo favoloso per quei tempi che, in mezzo al clima di disapprovazione, riusciva a farci cantare con entusiasmo: “nunca vi rastro de cobra nem coro de lobisomem, se correr o bicho pega, se ficar o bicho come, porque eu sou é homem”.
Tra Shock e Ammirazione: la Doppia Vita di Ney
Quell’emozione mescolava il piacere trasgressivo di un’estetica esotica e la difficoltà di guardare dritto allo schermo, perché, per noi ragazzini, l’identità maschile doveva essere ancora difesa e modulata. Ney incarnava un maschio “troppo uomo” per i nostri schemi, eppure proprio quell’eccesso lo rendeva unico.
Jesuíta Barbosa, giovane attore protagonista, è riuscito a evocare un personaggio vivo, palpabile. Il modo in cui riproduce lo sguardo intenso di Ney, la gestualità delle mani, quella postura che unisce fermezza e gentilezza, è impressionante. Un equilibrio raro tra forza e delicatezza.
Un’Interpretazione che incide nel Cuore
Quando Barbosa intona il poema “Rosa de Hiroshima” di Vinicius de Moraes, il senso di vulnerabilità diventa quasi palpabile. La voce,la minaccia della bomba,le donne,le deviazioni di un percorso fuori dagli schemi — tutto crea un’atmosfera propizia a riflessioni profonde sull’essere umano,sulla lotta per affermare sé stessi senza compromessi.
Il film non concede sconti: mette alla prova la nostra capacità di restare fedeli a noi stessi, anche quando ciò significa uscire dai binari imposti dalla società. Spinge a pensare che forse non convenga essere “normali”, soprattutto se questa normalità condanna a una vita prigioniera di rigidi confini che soffocano.
Un Cammino Multicolore Verso la Libertà
Ney Matogrosso non ha mai sventolato vessilli o schieramenti, ma la sua vita è un manifesto di pluralità. Un’esplosione di colori, suoni e linguaggi, un esempio che insegna come essere “diversi” non solo sia possibile, ma necessario. La sua strada, tra silenzio e clamore, dimostra che si può viaggiare a modo proprio, senza dover giustificare le deviazioni o le asperità.
Il Momento più Intimo: L’Amore fino alla Fine
Il punto più emozionante del film è riservato a quel frammento di vita che l’interprete stesso ha definito una delle sfide più difficili: accudire chi si ama fino alla fine.
Non c’è retorica né lacrime a scena aperta: perché l’amore non ha bisogno di pianti per manifestarsi, soprattutto in un uomo. È un sentimento semplice,profondo,che Ney esprime liberamente,lasciando spazio agli altri per vivere la loro verità senza imposizioni.
